吉原治良 Jiro YOSHIHARA
上前智祐 Chiyu UEMAE
前川強 Tsuyoshi MAEKAWA
向井修二 Shuji MUKAl
関根伸夫 Nobuo SEKINE
小清水漸 Ssumu KOSHIMIZU
趙嫩眞 Sook JinJo
吉原 治良 | Jiro YOSHIHARA(1905~1971)
「具體美術協會」的創始者和領導者,該協會旨在根據「請勿模仿他人」的原則,以一種直接的物質性探求存在的新藝術。從1960年代起,「圓」系列作品成為自己的表達方式,並引起了海外的關注。
吉原在「圓」系列中探掘出符合其個人特質的「創作方法」,創作者身躯和動態被消减至幾乎不可察覺的程度,純粹地呈現精神與物質兩造的完美融合,始終追求的「新精神灵性」境地,超越了傳統約定俗成的東西方二元對立的分界,保持藝術的真誠。
上前 智祐 | Chiyu UEMAE(1920~2018)
上前智祐 1920 年出生於日本京都,他的藝術職業生涯始於參與導師吉原治良(前衛具體派的創始人)創立的具體派。1953年,上前遇見吉原,此後藝術家參加了所有具體派的展覽,直到團體解散。上前與他的許多具體派同行不同,他並不以「動作」作為綜合媒介作品的基礎而聞名。
前川 強 | Tsuyoshi MAEKAWA(b.1936)
前川強是「具體美術協會」活躍時期的重要藝術家之一。1959年師從吉原治良,首次參加在京都市立美術館舉行的第八屆具體展,並於1962年加入具體美術協會。次年,他在Gutai Pinacotheca(具體美術館)舉辦個人首展,直至1972年創辦人吉原治良逝世、協會解散之前,始終活躍於每一屆具體派展覽之中。
向井 修二 | Shuji MUKAI(b. 1940)
向井修二1940年生於日本神戶,他是日本具體美術協會第二代的核心成員,1959年與該協會領導人吉原治良相遇,1961年成為協會最年輕的成員之一。在日本戰後先鋒藝術領域地位重要,其創作推動了具體派藝術發展,也為裝置藝術創新提供思路。藝術風格上,他以大量數字與各類符號為核心創作元素,這些符號不僅佈滿畫布,還延伸至空間乃至自身身體,旨在表達任何價值體系的無效性。吉原評價道「乍看冰冷冷,卻蘊含激烈的能量」,他的作品亦受到米歇爾・塔皮耶的高度讚賞。
關根 伸夫 | Nobuo SEKINE(1942~2019)
關根伸夫,1942年出生于埼玉县大宫市(现埼玉市)。艺术家在多摩美术大学及其研究生院师从斋藤义重。1968年,《位相-大地》在神户须磨离宫公园现代雕塑展上展出,并获得了朝日新闻社奖。这件作品成为了“物派”运动的起点,是战后日本美术史上不可或缺的一部分。1970年,《空相》在威尼斯双年展上展出,之后在意大利活跃了两年,1973年回国后成立了环境美术研究所。
小清水 漸 | Susumu KOSHIMIZU(b.1944)
藝術家,前寶塚大學校長,京都市立藝術大學名譽教授。出生於愛媛縣宇和島市,1966年至1970年就讀於多摩美術大學雕塑系。1973年離開東京,移居關西,現居寶塚市。 1960年代後期至70年代崛起的「物派」藝術團體的核心成員之一。1970年參加了「第10屆日本國際美術展《人與物質》」,此後,1971年參加了「第7屆巴黎青年雙年展」,1976年和1980年參加了「第37屆、第39屆威尼斯雙年展」,1983年參加了「第17屆聖保羅雙年展」等大型國際展覽,是當代日本代表性的藝術家和雕塑家之一。
趙 婌真 | Sook Jin JO(b.1960)
赵婌真(조숙진)是韓裔紐約多媒介藝術家,創作領域涵蓋繪畫、拼貼、攝影、雕塑裝置、行為藝術、空間裝置、公共藝術及建築設計。四十餘年來,她深耕廢棄木材的表現潛力——藝術生涯初期,因負擔不起畫布,她便從膠合板展开探索。透過場域限定且常以協作形式開展的項目,赵婌真將被忽視的空間轉化為連接藝術、社群與精神的作品。她的項目曾吸引韓國、印度、波蘭、瑞典、瑞士、玻利維亞、尼加拉瓜、巴西、瓜地馬拉、薩爾瓦多、宏都拉斯及美國等多國社群參與。